Venezuela y su gran tesoro, el monte Roraima. [Ilustración digital + Proceso]

in #cervantes7 years ago (edited)

Buenas tardes apreciados lectores, hoy, nuevamente les vengo a presentar una ilustración, la de ésta oportunidad es una que tiene un gran valor sentimental porque está basada en mi hermoso país Venezuela.

0.jpg
Les explico, en mi clase de Práctica profesional 1, las profesora dividió a todos los estudiantes en grupos, y a cada grupo le asignó un área de trabajo del diseño gráfico, para que en el trabajo final todos creáramos un gran proyecto en conjunto, éste proyecto es una empresa de ropa llamada "Roraima", o "Roraima Fashion", pero en lo personal me gusta más solo "Roraima". A mi área, es decir, ilustración, se nos fue asignado crear 5 propuestas (una por persona) de ilustraciones que le pudieran funcionar a la empresa de diversas maneras, estampado en la propia ropa, decoración del local, material promocional, etc.

Dicho ésto les hablaré un poco de mi propuesta. Se trata de la personificación de Venezuela, llevada a la fantasía por medio de un personaje, una mujer muy hermosa que cuida, consiente y admira a uno de sus más preciados tesoros, el monte Roraima. Quise que que tuviese una expresión muy cálida, con la que cada Venezolano que la vea encuentre en ella una parte de su ser que se sienta identificado con el cariño que todos le tenemos a los hermosos paisajes con los que cuenta éste increíble país.

Antes de llevarlo a digital, por medio de el sotfware adobe illustrator, hice un boceto a mano muy rápido en el salón de clases.
8.jpg
Luego de ser aprobado por la profesora, lo tomé una fotografía y comencé a vectorizar sobre ella.

Para mejor organización decidí crear diferentes capas y dividir toda la composición en base a ellas, yo las organicé de esa manera porque tengo control del programa y no se me hace complicado trabajar de así, pero ustedes pueden hacer tantas capas como sean necesarias.
1.jpg
lo primero que hice fue tomar un circulo y colocarlo como base del rostro, básicamente lo mismo que hago cuando dibujo a mano. Luego de decidir un color para la piel, tracé el resto del rostro y la oreja, para luego comenzar a rellenar el rostro, primero hice los ojos, una sola forma que dupliqué y por medio de (click derecho > Transformar > Reflejo) obtuve el otro ojo para tener dos idénticos, ésta acción la utilizo para mantener simetría y la apliqué para hacer labios, nariz, cejas, entre otros. En el caso de los labios, convertí las dos partes en una sola por medio de (Ventana > Buscatrazo > Unificar). En el caso de ésta ilustración especifica, no todas las partes del rostro son exactamente iguales ya que el personaje no está mirando al frente y perdería volumen hacerlo de esa manera, así que solo adapte las partes a la pose que tiene dicho personaje.

En la misma capa comencé a darle forma al cabello ya que parte de él está cubriendo el rostro y se me hizo mas fácil jugar con la posición de los elementos dentro de una misma capa (para que el cabello no quede detrás del rostro). Usé un color base y luego hice brillos y sombras con trazos bastante simples, observando el movimiento que le di a la forma del cabello, para aplicarle los trazos y que éste obtenga volumen.
2.jpg
Para el cuerpo, como pueden observar no me tomé la molestia de trazarlo completamente perfecto porque éste será cubierto con otros elementos y sería una perdida de tiempo hacer un cuerpo perfecto.
3.jpg
Para la sombra de el cuello, dupliqué el rostro y el cuerpo (solo la base de ambos), coloqué el rostro más abajo y luego seleccionando ambas, y la herramienta buscatrazo > formar intercepción. Ésto creo un trazado de lo que quedaba entre ambas formas, le apliqué el mismo color que había utilizado para las sombras del rostro y luego lo coloqué de nuevo donde iba.
4.jpg
Para el brazo tracé dedo por dedo, y luego cree pequeñas sombras entre ellos para diferenciarlos, luego el resto de la mano y el brazo, le di unos brillos y sombras y le agregué las uñas.

En ésta capa agregué las nubes que cubren el cuerpo del personaje ya que ésta va por encima del brazo. Creé solo una y la dupliqué y adapte en el resto de la composición dependiendo de el lugar que iba a colocar cada una de las nubes.

Finalmente la linda montaña, utilicé de referencia una fotografía de la montaña original y le di alguna sombra y brillos, no tantas para conservar el estilo minimalista de la ilustración.
5.jpg
Para el borde del fondo el truco que utilicé fue duplicar todos los elementos que conforman el contorno del personaje, cabello, nubes, cuerpo y con Buscatrazo > Unificar, hice una sola forma, la ubiqué en la ultima capa, dupliqué dos veces para tener la misma forma 3 veces, y le di a la herramienta Trazo, le puse diferente grosor a cada una para que se superpongan entre sí.
6.jpg
Exporté como Png y ¡listo!
7.jpg
Quizá no sea el mejor explicando pero realmente hago mi mejor intento jajaja. Me enfoqué más en los trucos que conozco del programa para que a aquellos que quizá no los conozcan se les pueda facilitar más el uso del mismo. Si les interesa saber como hice alguna cosa en especifico no duden en dejarme un comentario, y también si tienen alguna sugerencia.

Será hasta una nueva entrega ¡abrazo de oso!

Sort:  

Hello! I find your post valuable for the art community! Thanks for the great post! ARTzone is now following you! ALWAYs follow @artzone and the artzone tag, and support our artists!